Durante generaciones hemos utilizado una expresión sencilla, cercana y profundamente arraigada: “la banda”.
La banda de nuestro pueblo. La banda en la que tocamos. La banda en la que aprendieron nuestros padres. La banda a la que ahora llevamos a nuestros hijos.
Y esa palabra tiene un enorme valor emocional. Habla de recuerdos, de calles llenas de música, de conciertos de verano, de pasacalles, de fiestas, de primeros ensayos y de amistades que duran toda una vida.
Pero también puede quedarse corta.
Porque detrás de esa banda que vemos sobre un escenario existe una realidad mucho más amplia, compleja y valiosa.
Existe una Sociedad Musical.
Y ha llegado el momento de empezar a llamarla por su nombre.
El concierto empieza mucho antes del primer acorde
Imaginemos cualquier concierto de una de nuestras formaciones.
El público va ocupando sus asientos. Los músicos llegan, montan los atriles, afinan sus instrumentos y esperan.
El director aparece.
Se hace silencio.
Levanta la batuta.
Y suena el primer acorde.
Para quien está sentado entre el público, el concierto acaba de empezar.
Pero en realidad ese concierto comenzó hace muchos años.
Quizá comenzó el día en que una niña entró por primera vez en una Escuela de Música sin saber todavía distinguir un do de un sol.
Comenzó cuando un profesor le puso un instrumento entre las manos.
Cuando una familia decidió acompañarla cada semana.
Cuando alguien organizó aquellas clases.
Cuando una junta directiva buscó recursos para mantener abierta una escuela.
Cuando unos socios decidieron continuar sosteniendo un proyecto colectivo.
Cuando alguien abrió el local de ensayo.
Cuando otros prepararon actividades, conciertos, intercambios, encuentros y proyectos.
Mucho antes de que sonara ese primer acorde ya había decenas de personas trabajando para hacerlo posible.
Eso es precisamente lo que muchas veces no vemos.
Vemos la banda. Pero detrás existe una Sociedad Musical.
Una Sociedad Musical es mucho más que una agrupación artística
Una Sociedad Musical es una entidad cultural sin ánimo de lucro cuya finalidad va mucho más allá de organizar conciertos.
Su actividad se desarrolla alrededor de la promoción, la enseñanza, la difusión y la conservación de la música, pero también alrededor de la educación, la participación ciudadana y el desarrollo social de su entorno.
Dentro de ella puede encontrarse la Banda de Música o Banda Sinfónica titular, pero también bandas infantiles y juveniles, bandas escuela, orquestas, coros, big bands, grupos de cámara, ensembles y otras muchas formaciones.
Y en el centro de muchas de estas entidades se encuentra una pieza fundamental: la Escuela de Música.
Es allí donde empieza buena parte de la historia.
Donde llegan quienes todavía no son músicos.
Donde se descubre un instrumento.
Donde se forman las siguientes generaciones.
Donde un alumno puede iniciar un camino que quizá lo acompañe durante toda su vida.
Por eso una Sociedad Musical no puede explicarse únicamente contando cuántos músicos aparecen en una fotografía sobre un escenario.
Hay que mirar mucho más atrás.
Y también mucho más lejos.
El error de ver únicamente “la banda”
Las palabras importan porque condicionan la forma en la que entendemos la realidad.
Cuando reducimos toda esta estructura a la expresión “la banda”, corremos el riesgo de reducir también la percepción de su verdadero valor.
Puede parecer entonces que una administración apoya simplemente a una agrupación que ofrece varios conciertos al año.
Puede parecer que el trabajo de estas entidades comienza cuando empieza un ensayo y termina cuando acaba una actuación.
Puede parecer incluso que su utilidad se limita al calendario festivo del municipio.
Y esa visión es profundamente injusta.
Porque mientras no hay conciertos, la Sociedad Musical continúa funcionando.
Hay alumnos recibiendo clases.
Hay profesores preparando formación.
Hay directivos organizando proyectos.
Hay familias colaborando.
Hay músicos ensayando.
Hay socios sosteniendo económicamente la entidad.
Hay personas preparando documentación, buscando financiación, organizando actividades y resolviendo los cientos de pequeñas cuestiones que permiten que una institución de estas características continúe viva.
La música que escuchamos es solo la parte visible de una estructura que trabaja durante todo el año.
No somos decoración para las fiestas
Esta es probablemente una de las ideas que más necesitamos explicar.
Una Sociedad Musical no existe únicamente para tocar cuando llega una festividad.
No es un elemento decorativo del calendario municipal.
No es una agrupación que se activa cuando alguien necesita música para una inauguración, una procesión, un desfile o un concierto.
Una Sociedad Musical es una institución cultural permanente.
Forma personas.
Genera actividad cultural.
Favorece la participación ciudadana.
Crea espacios de convivencia.
Conecta generaciones.
Conserva y transmite patrimonio.
Genera identidad.
En muchos municipios, especialmente en aquellos de menor población, estas entidades constituyen además uno de los principales motores culturales de su comunidad.
Por eso debemos empezar a cambiar también algunas preguntas.
Quizá durante demasiado tiempo hemos escuchado:
“¿Cuánto cuesta que toque la banda?”
Pero existe una pregunta mucho más importante:
¿Qué necesita nuestra Sociedad Musical para continuar desarrollando su labor cultural, educativa y social durante todo el año?
La diferencia entre ambas preguntas es enorme.
La primera piensa en una actuación.
La segunda piensa en una institución.
Detrás de cada atril hay una historia
Hay algo especialmente poderoso en nuestras Sociedades Musicales.
La convivencia entre generaciones.
En un mismo ensayo pueden coincidir un adolescente de catorce años y una persona que lleva cuarenta tocando.
Pueden compartir atril un estudiante y un médico, una profesora y un agricultor, un trabajador y una persona jubilada.
Personas con vidas completamente diferentes que, durante unas horas, tienen que escucharse unas a otras.
Respirar juntas.
Seguir el mismo pulso.
Esperar el mismo gesto.
Entender que su sonido individual solamente tiene sentido cuando forma parte de algo mayor.
Quizá por eso las Sociedades Musicales explican tan bien lo que significa vivir en comunidad.
En una formación musical nadie puede tocar pensando exclusivamente en sí mismo.
Hay que escuchar al compañero.
Hay que saber cuándo entrar.
Y también cuándo callar.
Hay que respetar el tempo.
Hay que asumir responsabilidades.
Hay que trabajar para que el conjunto funcione.
Una Sociedad Musical funciona exactamente igual.
No la sostiene una sola persona.
La construyen muchas.
Una cadena que une generaciones
Existe además una característica extraordinaria en este modelo.
El alumno de hoy puede convertirse en el músico de mañana.
El músico puede convertirse en profesor.
Puede formar parte de una junta directiva.
Puede convertirse en socio.
Puede ser, años después, el padre o la madre que lleva por primera vez a su hijo a una Escuela de Música.
Y entonces el ciclo vuelve a comenzar.
Así se construyen instituciones que atraviesan generaciones.
Así se crea patrimonio cultural.
Así se mantienen vivas entidades durante décadas.
No mediante grandes estructuras empresariales.
Sino mediante personas.
Personas que reciben algo de quienes estuvieron antes y deciden transmitirlo a quienes vienen después.
Ese es uno de los grandes valores de una Sociedad Musical.
También los músicos tenemos algo que aprender
Esta labor pedagógica no puede dirigirse solamente a las administraciones o a la ciudadanía.
Tenemos que empezar por nosotros mismos.
Porque somos los propios músicos quienes muchas veces seguimos diciendo exclusivamente “la banda” para referirnos a toda nuestra entidad.
Y no se trata de dejar de hacerlo.
Nuestra banda seguirá siendo nuestra banda.
La palabra tiene un enorme componente emocional y forma parte de nuestra historia.
Pero debemos aprender a distinguir.
Cuando hablamos de la agrupación que interpreta sobre el escenario, hablamos de nuestra banda.
Cuando hablamos de la organización que sostiene la enseñanza, las agrupaciones, los proyectos, la actividad cultural, los socios, las familias y todo aquello que existe alrededor, estamos hablando de nuestra Sociedad Musical.
Y esa expresión debe empezar a aparecer cada vez más.
En nuestras comunicaciones.
En nuestras redes sociales.
En nuestros proyectos.
En nuestras reuniones con las administraciones.
En nuestras solicitudes.
En nuestros convenios.
En los medios de comunicación.
Y, sobre todo, en nuestra propia manera de entendernos.
Porque difícilmente conseguiremos que los demás reconozcan lo que somos si nosotros mismos no sabemos explicarlo.
La música es el sonido. La Sociedad Musical es todo lo demás
Cuando termina un concierto llega el aplauso.
Los músicos se levantan.
El director saluda.
Se guardan los instrumentos.
Se desmontan los atriles.
Las luces se apagan.
Y el público se marcha.
Podría parecer que todo ha terminado.
Pero al día siguiente alguien volverá a abrir una Escuela de Música.
Un alumno tendrá clase.
Una junta directiva preparará el siguiente proyecto.
Un profesor organizará una audición.
Un grupo de músicos volverá a ensayar.
Una familia llevará a su hijo a aprender un instrumento.
Y la historia continuará.
Porque cuando la banda deja de tocar, la Sociedad Musical sigue trabajando.
Ese es quizá el mensaje que debemos conseguir que entienda toda la sociedad.
No somos solamente lo que ocurre durante un concierto.
Somos todo lo que sucede antes.
Todo lo que ocurre después.
Y todo lo que permite que, generación tras generación, la música vuelva a sonar.
Desde FEDERBAND queremos contribuir a que esta realidad sea cada vez más conocida y reconocida.
Entre los ciudadanos.
Entre los medios de comunicación.
Entre las administraciones públicas.
Y dentro del propio movimiento musical.
Porque nombrarnos correctamente no es una cuestión de marketing.
Es una cuestión de reconocimiento.
La banda es una parte esencial de nuestra identidad.
Pero detrás del escenario hay escuelas, alumnos, profesores, directivos, socios, familias, voluntarios, proyectos, generaciones y miles de horas de trabajo.
Eso también debe verse.
Eso también debe valorarse.
Eso también debe protegerse.
Porque una banda puede ser la voz que escuchamos.
Pero quien permite que esa voz siga sonando generación tras generación es algo mucho más grande.
Una Sociedad Musical.
Y cuanto antes aprendamos todos a llamarla por su nombre, antes empezaremos a entender su verdadero valor.
